25 yıllık grafiti deneyimi AR/VR duvar resmi araçlarıyla buluşuyor: Konstantin Zmogk'a 5 soru
Konstantin Zmogk 30 yılı aşkın süredir grafiti yapıyor ve bir duvar resmini çizmek için ilk kez Sketchar'ı kullandı. AR'da çizim, VR'da duvar resmi yapma ve yeni Paint Calculator hakkında ona sorduğumuz beş soru burada.
Konstantin Zmogk, imzasını okumadan önce elini tanıdığınız sanatçılardan biri. Grafitide 25 yılı aşkın bir geçmiş, tamamen kendine ait bir stil ve boyanın çoktan mimarinin bir parçası hâline geldiği şehirlerde duvarlar.
Geçtiğimiz günlerde, bu kadar yol kat etmiş bir sanatçı için beklenmedik bir şey yaptı: Sketchar uygulamasını açtı ve ilk kez bir mural yerleşimini onunla kurdu. Ayrıca ekibimizle birlikte Paint Calculator üzerinde yakın çalıştı — bir cephe için boya ve malzeme miktarını tahmin eden bir araç — ve artık bunu kullanarak dakikalar içinde eksiksiz maliyet hesapları çıkarıyor.
Otuz yılın ardından Konstantin bir duvara ızgara çizebiliyor, bir eskizi ölçeklendirebiliyor ve oranları gözüyle tutabiliyor. Akla gelen soru şu: Deneyimli bir sanatçıyı bir AR çizim uygulamasını eline almaya ne iter? Bu sanatçı röportajı tam olarak bunu konu alıyor — duvara mural projeksiyonuyla geçirilen ilk seansın gerçekte nasıl bir his olduğunu, nerede anında oturduğunu ve eski alışkanlıkların nerede direndiğini.
"Layers of disapperance", 2025. 1. Çevre Sanatı Bienali, "Air" projesi, Nijniy Novgorod
1. Zaten "eski yöntemle" yapabiliyorken neden araç değiştirmeli?
"25 yılı aşkın süredir sokak sanatının içindeyim. Bu süre boyunca duvarları mevcut her yöntemle kurguladım: projeksiyon, freehand, ızgara — ve en son olarak da Sketchar uygulamasıyla artırılmış gerçeklik. Koşullara göre her birinin artıları ve eksileri var.
İlk seans hem öğreticiydi hem de gerçekten keyifliydi. İlk yarım saatte yapılabilecek her hatayı yaptım — normalde yerleşimi ciddi şekilde yavaşlatacak türden hatalar. Ama joystickleri, araçları ve işlevleri oldukça hızlı çözüyorsunuz; bir süre sonra hareketler sezgisel hâle geliyor ve eskizi duvara oturtmak hızlanıyor. İkinci muralde neyi hesaba katmam gerektiğini artık biliyordum ve her şey çok daha hızlı, çok daha doğal aktı.
Diğer yöntemleri hâlâ daha hassas kılan teknik sınırlar var, ama teknoloji geliştikçe bu sınırların daralacağına eminim.
AR'ı eski yöntemlerin yerine geçen bir şey olarak görmüyorum — yeni bir araç ve zamanla listenin başına geçme potansiyelini görüyorum. Şu an değeri, spesifik duvara ve spesifik işe bağlı."
Mural Oasis, ABD, 2019. | Fotoğraf: Zmogk
2. AR ve VR'ın profesyonel bir sanatçı için gerçek faydaları neler?
"Benim için en büyük avantaj, yerleşime neredeyse anında başlayabilmem. Son iki muralimde Sketchar'daki AR/VR yerleşimi hız açısından açık ara kazandı — hem de işe ne kadar çabuk başlayabildiğiniz açısından. Bir diğer büyük artı: projeksiyonda olduğu gibi günün saatine bağlı kalmıyorsunuz. Izgara ya da freehand ile sürekli eskize dönüp kontrol etmeniz gerekir. AR'da buna gerek yok."
Fotoğraf: Anna Snegovskaya
3. Paint Calculator bir işe fiyat verme şeklinizi nasıl değiştirdi?
"Son iki muralimde de Paint Calculator'ı, kutu sayma konusundaki eski yöntemimle birlikte kullandım: Photoshop'ta renk başına piksel sayımı, artı bir formül, artı biraz pay.
Hesaplayıcı, eskizdeki hangi rengin seçtiğim markadaki hangi ürüne karşılık geldiğini tam olarak anlamamı sağladı — o kısım gözle görülür şekilde hızlandı. Hacimleri hâlâ eski yöntemimle hesapladım ve hesaplayıcıyla karşılaştırdım. Esasında onu test etmeye devam ettim."
4. Zaten çizmeyi biliyorsanız Sketchar kullanmak hile mi?
"Hayır. Çizebiliyorsanız, bilginiz ve becerileriniz varsa, bu aracı onlara ek olarak kullanırsınız — doğru anda, doğru ölçüde. Camera obscura'yı hatırlayın.
Benim için hile, teknolojinin eylemin özünü oluşturan becerinin yerine geçtiği yerde başlar. İnsanların küçük bir kaligrafi işini AR ile kurguladığını gördüm. Ama kaligrafi tam olarak elin hareketiyle, fırça kontrolüyle, ritimle, jestin isabetiyle ilgilidir. Orada teknoloji işi sizin yerinize yapıyor ve anlamın büyük kısmını söküp alıyor; size yalnızca bir projeksiyonu takip edip içini doldurmak kalıyor.
Aynı yazı birkaç düzine metre genişliğinde olsaydı — kolun fizyolojisinin artık jesti tutamayacağı ve fırça genişliğinin makul sınırların ötesine geçtiği yerde — o zaman AR, bedenin doğrudan yapamayacağı bir iş için son derece yerinde bir teknik araç hâline gelir.
Hile, önce onu kullanan kişiyi zayıflatır. Arkasında gerçek beceri ve bilgi yoksa, kısa vadeli bir kazanç ve uzun mesafede garanti bir başarısızlıktır."
Lieusaint, Fransa. Wall street art, Grand-Paris-Sud, 2019
Çizebiliyorsanız, bilginiz ve becerileriniz varsa, bu aracı onlara ek olarak kullanırsınız — doğru anda, doğru ölçüde.
5. Diğer sanatçılara ne önerirsiniz?
"Önce kendi yeteneklerinizi geliştirin — gözünüzün isabetini ve elinizin kararlılığını. Yeni araçlar cephaneliğinize eklenmeli ve gerçek işlerde test edilmeli. Teknoloji zaman kazandırmalı ya da belirli bir sorunu çözmeli, ama kompozisyon anlayışınızın, renk çarkının ya da çizim becerisinin yerine asla geçmemeli."
Bu sanatçı hikâyesinden çıkardıklarımız
Zmogk'un yanıtları tek bir yöne işaret ediyor: AR ve VR yaratıcı yolculuğu kısaltmıyor, hazırlığı kısaltıyor. Eskizin hâlâ iyi olması gerekiyor. Kompozisyon, renk ilişkileri ve göz hâlâ sanatçıya ait — başlık yalnızca çizimi duvara daha hızlı taşıyor; her ışıkta, projeksiyon olmadan ve ızgarayı yeniden çizmeden.
Deposited depth, 2026 / Integration 02, 2023
Paint Calculator hakkındaki dürüst hüküm de bu. Bir cephenin kaç kutu yiyeceğine dair deneyimli bir boyacının sezgisinin yerine geçmeyecek, ama can sıkıcı kısmı — eskizdeki her rengi gerçek bir markanın gerçek bir ürünüyle eşleştirmeyi — birkaç dakikaya indiriyor.
Nasıl bir his olduğunu merak ediyorsanız, Konstantin'in başladığı yerden başlayın: zaten inandığınız bir eskizle. Duvarı araçlara bırakın.
Mural yerleşimini Sketchar ile AR ve VR'da deneyin — ve bir kutu boya bile almadan önce sıradaki cephenizi Paint Calculator'dan geçirin.
HKWalls, Hong Kong, Çin, 2019
Zmogk'un web sitesini ziyaret edin
Konstantin Zmogk'u Instagram'da takip edin
▋
