시깃 에즈라(Sigit Ezra)의 자기소개:
저는 인도네시아 자카르타의 파사르 밍구(Pasar Minggu)에 거주하는 스토리보드 아티스트이자 그래픽 디자이너, 뮤지션입니다. 활동할 때는 두 가지 다른 이름을 사용해요. 하나는 제 본명인 시깃(Sigit)이고, 다른 하나는 “Pensiunan Setan” - 은퇴한 악마라는 별도의 정체성입니다. 시깃 에즈라로서 저는 광고 작업을 하는 전문 스토리보드 아티스트입니다. 반면 펜시우난 세탄으로 활동할 때는 원하는 대로 자유롭게 일러스트레이션을 탐구하고, 마음껏 실험할 수 있죠.
‘은퇴한 악마’라는 별칭은 어떻게 짓게 되셨나요?
펜시우난 세탄이라는 별칭을 쓰게 된 건, 요즘 사람들은 이미 스스로 죄를 지을 준비가 되어 있어서, 진짜 악마들은 은퇴를 선택한다는 의미에서예요. 일종의 밈 풍자에서 비롯된 이름이라고 할 수 있죠.
어떻게 전문 스토리보드 아티스트가 되셨나요? 인생을 바꾼 순간이 있었나요?
인생을 바꾼 순간이라… 약 2년 동안 저는 드로잉 커뮤니티에 몸담고 있었어요. 여러 프로덕션 하우스에서 일하는 친구들이 많았는데, 대부분 아트 부서 소속이었죠. 얼마 지나지 않아 한 프로덕션 하우스에 아트 부서 어시스턴트로 합류하게 되었습니다. 약 2년간 일하면서 샷 구성, 아트 디렉팅, 컨티뉴이티 등 많은 새로운 것들을 배웠어요. 그러다 아트 부서 팀장님이 저에게 스토리보드 아티스트가 되어보라고 조언해 주셨죠.
시깃 에즈라의 광고 작업물
그게 바로 제 인생을 바꾼 순간이었어요! 저는 마침내 스토리보드에 대해 더 구체적으로 공부하기 시작했습니다. 관련 자료를 조사하고, 친구이기도 한 시니어 스토리보드 아티스트들과 많은 이야기를 나눴어요. 1년 후, 저는 제 “인맥”들에게 스토리보드 프로젝트를 맡을 수 있다고 알렸습니다. 그렇게 하나둘 일이 이어지면서 저는 스토리보드 아티스트가 되었죠. 제가 처음 맡은 작업 중 하나는 인도네시아 국영은행 중 하나인 BNI의 스토리보드였어요. 그때 저는 프레임당 10만 루피아를 받았습니다!
시깃이 파나소닉 인도네시아를 위해 제작한 스토리보드
원래 일러스트레이터를 꿈꾸셨던 크리에이터로서, 스토리보드 아티스트로 상업 광고 쪽에 집중하게 될 거라고 생각해 보신 적이 있나요?
전혀 없었어요. 처음엔 그냥 취미로 시작했던 거였고, 친구들이 스토리보드 아티스트의 길을 권해준 뒤에야, 이 취미가 수입원이 될 수도 있겠다는 생각을 하게 됐거든요. 당시 저는 현실적으로 생각해야 했고, 제 취미 생활을 유지하기 위해 돈이 필요했어요. 결국 한번 도전해 봤고, 그게 생계 수단이 되었습니다.
팀 작업과 혼자 작업하는 것 중 어느 쪽을 선호하시나요?
저는 개인적으로 작업하는 걸 더 선호해요. 혼자 작업할 때는 더 유연하게, 독립적으로 일할 수 있고, 팀원들에게 작품의 의미를 일일이 설명할 필요가 없거든요. 혼자 작업하면 더 탐구적인 방향으로 나아가는 경향이 있어요. 그게 제가 잘하는 환경이죠.
본인을 오직 2D 일러스트레이션 아티스트라고 말할 수 있을까요? 어떻게, 왜 일러스트레이션을 계속하기로 결심하셨나요?
네, 저는 제 자신을 2D 일러스트레이션 아티스트라고 말할 수 있어요. 이건 제 아버지가 화가셔서, 그분에게서 시각 예술을 배우면서 시작됐습니다. 저는 항상 전통적인 것들에 깊은 관심을 가지고 있었어요. 시각 예술은 간단히 말하면 스케치예요 - 2차원적인 것이죠. 그래서 처음부터 이 분야에 대한 열정을 찾을 수 있었던 것 같아요.
고등학교 시절, 저는 학교 공식 로고를 그릴 기회를 얻었는데, 그 로고는 지금까지도 사용되고 있어요. 이 일은 저에게 큰 의미가 있었고, 그때부터 본격적으로 2D 일러스트레이션을 탐구하기 시작했으며 드로잉 커뮤니티 “Gambar Selaw”에도 가입했습니다.
“Gambar Selaw”는 제 네트워크를 넓히고, 당시 개선이 필요했던 드로잉 실력을 키우는 데 도움을 주었어요. “Gambar Selaw”에서 저는 첫 단체 전시회에 참여할 기회를 얻기도 했습니다. 일러스트레이션 아티스트로서의 제 여정은 주변에서 늘 받아온 지지 덕분에 계속 이어지고 있어요.
상업적인 작업은 잠시 접어두고, 개인 프로젝트에 대해 이야기해 볼까요? 일러스트레이션 아티스트로서 본인의 이상과 자아실현을 충족시키는 무언가를 만들고 싶었던 적이 있나요?
물론이죠! 저는 지금 캐릭터와 스토리를 개발하는 중이에요. 선과 악의 의미를 찾고 싶어 하는 주인공의 모험과 불운을 그린 만화, 즉 그래픽 노블입니다. 캐릭터들은 인도네시아의 와양(wayang)에서 시각적 영감을 받았어요.
시깃의 개인 프로젝트 | 인도네시아 와양에서 영감을 받은 작품
작업할 때 특별히 사용하는 드로잉 기법이 있나요?
네, 저는 라인아트와 스케치 기법을 사용해요. 스케치를 활용하면 이미지를 자유롭게 탐구할 수 있다고 생각해요. 실수하는 걸 두려워할 필요가 없죠. 무언가를 더하거나, 지우거나, 전부 수정할 수도 있고, 훨씬 더 자유롭고 유연하게 작업할 수 있어요. 다시 말하지만, 더 탐구적인 방식이죠. 그래서 제 일러스트레이션을 보시면 요소가 많이 들어가 있는 걸 발견하실 거예요.
저는 스케치AR을 정말 좋아해요. 왜냐하면 스케치AR 덕분에 결국 NFT의 세계에 진지하게 뛰어들게 됐거든요. 스케치AR은 정말 멋진 앱이라고 생각해요. 크리에이터들이 창의력을 발휘하고 작품을 만들 수 있을 뿐만 아니라, 수입도 얻을 수 있는 플랫폼이 되어주니까요.
본인의 작품 세계에 영감을 준 아티스트가 있나요?
사너 에드가(Saner Edgar)요. 그도 라인아트를 많이 사용하거든요. 그의 작품 세계에서는 형태를 탐구하는 데 있어 정말 많은 자유로움이 느껴져요. 사너 에드가의 드로잉에서 보이는 작업의 탐구성은 저에게 표현의 자유를 우선시하도록 영감을 줍니다.”
“사너 에드가 외에도 저는 인도네시아의 크리에이터이자 만화가인 토니 마스디오노(Toni Masdiono)도 좋아해요. 그에게서 만화 그리는 법을 배우고 있죠. 제가 정말 좋아하는 그의 만화 “카리마타 1890(Karimata 1890)” 외에도, 그는 만화 제작에 관한 지침서도 썼어요. “만화를 만드는 14가지 방법”이라는 책이에요. 제가 만화 형식으로 제 아이디어를 표현하기로 결심하게 된 데에는 확실히 마스디오노의 영향이 컸습니다.
다른 일러스트레이터와 협업하여 제작한 시깃의 만화 스트립
2022년 중반을 맞이하며, 다음 큰 계획은 무엇인가요? 지금 작업 중인 프로젝트가 있나요?
Manusia Silver, 영어로는 실버맨(Silver Man)이에요. 오락 목적과 함께 “실버맨” 커뮤니티를 위한 자선 목적으로 만든 NFT 프로필 사진 프로젝트입니다. 제가 마누시아 실버를 만든 이유는, 인도네시아 커뮤니티로서 그들의 외형이 마치 하나의 현상처럼 정말 독특하기 때문이에요. 그들에게서 영감을 받은 NFT 프로젝트를 만들 수 있다면 정말 멋질 거라고 생각했습니다.
마누시아 실버 커뮤니티 멤버(왼쪽)와 시깃 에즈라(오른쪽)
아티스트가 되고 싶은 초보자들에게 전하는 시깃 에즈라의 메시지:
일단 시작하세요, 어떻게 할지 고민하지 마세요. 신께서 우리 모두를 위해 미래에 놀라운 선물을 준비해 두셨으니까요.
