Amir Delouei의 자기소개:
제 이름은 Amir입니다. 하지만 사람들은 보통 저를 Delouei라고 부릅니다. 이는 제 성의 마지막 부분이자, 제가 태어나고 현재 살고 있는 이란 고나바드 주에 있는 마을 이름이기도 합니다.
저는 테헤란에서 약 10년을 보냈는데, 주로 산업 디자인을 공부하는 학생으로 지냈습니다. 하지만 지금은 프리랜서 모션 디자이너, 2D 애니메이터, 디지털 일러스트레이터로 일하고 있으며, 제 전문 경력의 대부분은 광고 업계에서 쌓았습니다. 저는 자연을 사랑하고, 식물 기르기와 여행, 오래된 물건 수집을 좋아합니다(최근에는 Babri라는 이름의 1988년식 르노 5를 재조립하고 정비했습니다).
예술 분야에서의 배경은 어떻게 되나요?
고등학교 때는 수학과 물리를 공부했고, 이후 미술대학에서 산업 디자인을 전공해 테헤란 대학교에서 석사 학위를 받았습니다. 하지만 얼마 지나지 않아 일러스트레이션과 만화 예술에 관심을 갖게 되었고, 그다음엔 그래픽, 그리고 마지막으로는 모션 그래픽과 애니메이션으로 관심이 옮겨갔습니다. 그 과정에서 제 진로가 완전히 바뀌었습니다.
그림을 그리게 된 계기는 무엇인가요?
어릴 때부터 그림 그리기를 좋아했습니다. 그때는 부모님이 준비해 주신 책들을 보며 그림 그리는 법을 독학하려고 했죠. 고등학교와 대학교 시절에는 몇몇 수업을 들으며 인물 드로잉의 기초를 배웠습니다. 그 후 Wacom Intuos를 구입하면서 디지털 아트에 입문하게 되었습니다.
자신만의 스타일은 어떻게 만들어 나갔나요?
저는 항상 다른 사람들의 작품을 최대한 많이 보면서 제 뇌에 시각적 자극을 주려고 합니다. 정말 관심이 가는 작품들을 골라내서 그 디테일에 주목하고 연구하다 보면, 자신을 끌어당기는 요소들이 합쳐진 그림 스타일이 자연스럽게 만들어집니다. 그것이 점차 자신의 일부가 되고, 결국 그 분야의 전문가가 되는 것이죠.
Anabel Lee, 2017 | The Gate to Eternity is Open, 2019 | Castle of the Moon, 2019
Sketchar를 알게 된 계기와 이 앱에 끌린 이유는 무엇인가요?
NFT 시장을 검색하던 중 처음으로 Andrey Drobitko(Sketchar 창립자)를 알게 되었고, 그의 페이지를 통해 이 앱에 대해 알게 되었습니다. Sketchar의 창의적인 작동 방식과 기술이 저를 궁금하게 만들어서 한번 사용해 보고 싶다는 생각이 들었던 것 같습니다. 물론 작품을 NFT로 만들 수 있다는 점도 저에게는 매우 매력적이었습니다.
Sketchar는 주로 어떤 용도로 사용하시나요?
저는 여가 시간에 스케치나 그림을 그릴 때 주로 Canvas 도구를 사용합니다. 하지만 증강현실 기능도 매우 유용하다고 생각하는데요, 몇 년 전에는 벽에 디자인을 그리기 위해 프로젝터로 스케치를 벽에 투사해야 했고, 그 작업이 상당히 번거로웠기 때문입니다. 이 기능을 사용하면 훨씬 쉬워집니다.
Untitled, 2019
무엇이 창작 욕구에 불을 붙인다고 느끼시나요?
집중, 아이디어 발상 기법, 때로는 음악, 사람들이 붐비는 환경에 있는 것, 다른 사람들의 활동을 관찰하는 것, 인터넷 검색 등이 있습니다.
예술 활동과 나머지 삶의 균형은 어떻게 맞추시나요?
제 일은 완전히 디자인과 일러스트레이션에 관한 것이라, 항상 이미지를 만들어내며 산다고 생각합니다. 한편으로는 몇 가지 개인적인 아이디어가 있어서 그것을 위한 시간을 확보하려고 노력합니다.
지금은 프레임 단위 기법을 사용한 2D 애니메이션 웹 시리즈를 작업하고 있습니다. 각 에피소드는 약 1분 길이로, 짧은 이야기를 담고 있습니다. 매달 한 편씩 공개하려고 노력하고 있습니다. 또한 루프 영상에도 관심이 있어서, 5~10초짜리 루프 애니메이션 아이디어가 여러 개 있는데, 이것들을 모아 하나의 컬렉션으로 만들고 싶습니다. 그리고 3D 모델링에서도 저만의 스타일을 찾아 3D 일러스트레이션을 만들어 보고 싶습니다.
저는 돈과 시간이 결국 같은 것이라고 생각합니다. 그래서 돈을 낭비하지 않고, 그것으로 시간을 사는 방식으로 관리하려고 합니다. 이런 결정 덕분에 저는 더 빠듯한 예산으로 생활할 수 있고, 그 결과 저 자신을 위한 자유 시간을 만들어낼 수 있습니다. 즉, 돈이 있는 한 프리랜서로서 클라이언트 작업에 많은 시간을 쓸 필요가 없고, 클라이언트 프로젝트를 좀 더 적게 맡아서 그만큼 제 아이디어나 예술, 혹은 제가 원하는 일에 더 많은 시간을 쏟을 수 있습니다.
Kokh 웹 시리즈 | 3화
창작 활동과 관련해 전환점이 되었던 순간들을 이야기해 주실 수 있나요?
그런 순간 중 하나는 졸업 후, 대학에서 전공했던 분야를 더 이상 다루지 않기로 결심하고 제가 진짜 관심 있는 것을 좇기 시작했을 때였습니다.
그 외에도 많은 것을 배운 사람들을 만났습니다. 몇몇 스승님/교수님들로부터는 그분들의 예술적 시각, 정밀함, 프로 의식에서 큰 영향을 받았습니다. 함께 일했던 회사의 동료들로부터는 팀워크, 고객 응대, 업무 규율 같은 기술들을 배웠습니다. 인생의 여러 단계에서 만난 친구들로부터는 값진 개인적 경험들을 많이 얻었습니다. 이 모든 만남이 저와 제 창작 방식을 크게 변화시켰습니다.
그림에 관심이 많고 Sketchar를 사용하는 다른 사람들에게 나눠주고 싶은 이야기나 조언이 있나요?
그림을 잘 그리려면 그것을 사랑하고, 그 활동에 쏟는 시간을 즐길 수 있어야 합니다. 그래야 강한 동기부여가 생겨 최대한 많이 연습하게 됩니다. 왜냐하면 결국 가장 중요한 것은 연습이기 때문입니다. 그 과정을 즐겁게 만드세요. Sketchar가 그 부분에서 좋은 도움이 될 수 있다고 생각합니다.
Silver Dreams, 2019
