Phá vỡ bức tường: Cách Stak NMC dùng VR để tăng tốc vẽ tranh tường và định nghĩa lại quy trình sáng tạo

Trong cộng đồng nghệ thuật tranh tường và graffiti đang phát triển mạnh mẽ tại Thổ Nhĩ Kỳ, ít nghệ sĩ nào dám đón nhận công nghệ mạnh mẽ như Stak NMC. Anh nổi tiếng với các bức tranh tường thương mại, dự án cá nhân, và sự hiện diện năng động trên mạng xã hội.

Là một trong những người tiên phong sử dụng VR cho nghệ thuật tranh tường, Stak dùng Sketchar không chỉ để làm việc nhanh hơn, mà còn để giao tiếp tốt hơn với khách hàng, tăng độ hiện diện trên mạng xã hội, và tạo ra những bức tranh tường chất lượng cao mà không cần dựa vào máy chiếu hay lưới kẻ ô. Cách tiếp cận của anh đưa anh vào hàng ngũ những người đang định nghĩa lại cách nghệ thuật đường phố và tranh tường thương mại được tạo ra ngày nay.

Với những nghệ sĩ còn băn khoăn liệu công cụ vẽ VR và AR có thực sự hữu ích hay chỉ là một trào lưu nhất thời, trải nghiệm của Stak mang đến cái nhìn rõ ràng và thực tế về cách những công cụ này định hình lại quy trình sản xuất trong đời thực.

Video quá trình thực hiện: Instagram của Stak

1. Anh có thể chia sẻ quy trình sáng tạo của mình đã thay đổi ra sao kể từ khi bắt đầu vẽ bằng VR với Sketchar – từ ý tưởng đầu tiên cho đến khi hiện thực hóa các bức tranh tường trên tường thật?

Stak: Việc đầu tiên tôi làm là thiết kế ý tưởng trên máy tính bảng và cho khách hàng xem. Sau khi được duyệt, tôi chuẩn bị vật liệu và đến địa điểm dự án. Bất cứ nơi nào có đủ ánh sáng, tôi nhanh chóng chuyển bản phác thảo lên tường bằng Sketchar.

---

2. Nhiều nghệ sĩ tranh tường vẫn dựa vào máy chiếu hoặc phương pháp kẻ lưới. Điều gì khiến anh chuyển sang vẽ bằng AR với Sketchar, và những lợi thế lớn nhất anh nhận thấy là gì?

Stak: Kể từ khi bắt đầu dùng Sketchar, tôi hoàn thành công việc nhanh hơn rất nhiều. Việc sử dụng công nghệ này cũng tạo ấn tượng tích cực với khách hàng của tôi. Tôi có thể quay video trong lúc làm việc, và những video này đã tăng đáng kể độ hiện diện của tác phẩm trên mạng xã hội.

Bản thân quá trình làm việc trở thành nội dung. Khả năng ghi lại quá trình phác thảo có sự hỗ trợ của VR thành những video ngắn, bắt mắt thường mang lại độ lan tỏa cực lớn – và độ lan tỏa đó không chỉ nâng tầm nghệ sĩ, mà còn khuếch đại thương hiệu của khách hàng. Mỗi bức tranh tường vừa là một tác phẩm nghệ thuật vật lý, vừa là một nội dung số có sức ảnh hưởng cao. Trong thế giới bị chi phối bởi sự chú ý ngày nay, đó là một lợi thế mang tính bước ngoặt cho bất kỳ ai đầu tư vào công việc sáng tạo.

3. Anh có nhắc đến việc Sketchar giúp anh cho khách hàng xem trước tác phẩm sẽ trông như thế nào trên tường trước khi bắt đầu vẽ. Cách tiếp cận vẽ graffiti bằng VR này thay đổi quá trình hợp tác ra sao?

Stak: Trước khi bắt đầu vẽ, tôi có thể cho khách hàng xem trước một cách tuyệt vời qua kính thực tế ảo. Tôi cho họ thấy tác phẩm cuối cùng sẽ trông như thế nào trên tường và trông ra sao từ các góc khác nhau trong không gian.

Tôi luôn nhận được những phản hồi tích cực từ khách hàng – họ rất thích trải nghiệm này.

4. Khi làm các bức tranh tường thương mại, Sketchar giúp anh tiết kiệm thời gian hoặc cải thiện độ chính xác như thế nào so với các kỹ thuật truyền thống?

Stak: Việc phác thảo trên tường khi đeo kính thực tế ảo nhanh hơn bất kỳ phương pháp nào khác. Nó đòi hỏi ít công sức hơn nhiều so với kẻ lưới hay phác họa tay. Và không như máy chiếu, nó không cần bóng tối. Tôi có thể vẽ nhanh vào bất kỳ thời điểm nào trong ngày. Tôi không còn phải lo lắng về việc phác thảo vào ban đêm nữa.

Video quá trình thực hiện từ Instagram của Stak

5. Anh thấy tương lai của nghệ thuật tranh tường sẽ đi về đâu khi ngày càng nhiều nghệ sĩ bắt đầu vẽ bằng VR và tích hợp các ứng dụng như Sketchar vào quy trình làm việc của họ?

Stak: Khi ngày càng nhiều nghệ sĩ bắt đầu sử dụng công nghệ này, công việc sẽ tiến triển nhanh hơn và sản lượng sẽ tăng lên.

Chúng ta càng sản xuất nhiều tác phẩm nghệ thuật, sự nghiệp của chúng ta càng phát triển nhanh hơn.
– Stak NMC

Instagram của Stak

–

Khi việc sáng tạo tranh tường ngày càng cạnh tranh hơn – và thời gian hoàn thành ngày càng bị rút ngắn – những nghệ sĩ như Stak đang chứng minh rằng VR không phải là một chiêu trò. Đó là một lợi thế chiến lược. Quy trình làm việc của anh cho thấy sự kết hợp giữa kỹ năng truyền thống và công cụ thế hệ mới có thể tăng sản lượng, củng cố niềm tin của khách hàng, và tạo ra độ hiện diện mạnh mẽ trên mạng xã hội.

Với làn sóng nghệ sĩ đường phố mới nổi của Thổ Nhĩ Kỳ, Stak NMC là một ví dụ tiên phong cho thấy việc áp dụng AR và VR có thể thúc đẩy sự nghiệp, mở rộng khả năng sáng tạo, và giúp nghệ sĩ tạo ra nhiều tác phẩm hơn trong thời gian ngắn hơn – mà không phải hy sinh tính độc đáo hay kỹ năng.

Và nếu quỹ đạo phát triển của anh là một dấu hiệu, tương lai của nghệ thuật tranh tường ở Thổ Nhĩ Kỳ sẽ không chỉ được vẽ nên – nó sẽ được tăng cường, tăng tốc, và tái định hình.

▋

Tải Sketchar trên Meta Quest

Theo dõi Stak NMC trên Instagram