这一天纪念着这位举世闻名的西班牙艺术家，他生于1881年，永远改变了现代艺术的进程。
毕加索的秘密（1956）
这部电影揭开了毕加索创作过程的神秘面纱。就在镜头前，艺术家本人创作并毁掉了十五幅真迹——先用记号笔，再用彩色和黑白墨水，最后是油画。借助一块特殊的透明画布，摄影机记录下大师的每一个动作，让观众得以一窥他的绘画技法。法国导演亨利-乔治·克鲁佐从上世纪二十年代起就认识毕加索，他给艺术家设定了严格的时间限制，将其创作张力推向极致。
毕加索历险记（1978）
大多数关于艺术家的电影都只展现他们人生中的某个特定阶段。这部由泰格·丹尼尔松执导的瑞典超现实主义影片却与众不同。它设法涵盖了毕加索的整个人生，尽管情节只是松散地基于艺术家的生平。这部电影最初是作为一部疯狂喜剧呈现的：对这位公认的天才毫无虔敬与尊重可言。它的核心就是运用喜剧的全部招数与手法——哑剧、讽刺、闹剧、卡通等等——把一切都变得尽可能荒诞。
古斯塔·埃克曼和莱娜·奥琳在《毕加索历险记》中（图片来自imdb.com）
与毕加索共存（1996）
这部电影里几乎看不到作为艺术家的毕加索。詹姆斯·伊沃里的这部作品揭露了毕加索的私生活，展现了他的残忍、虚荣和放荡，却从未反映出是什么让这位大师如此伟大。这是一部关于毕加索恋爱史的编年记录，也展示了他身边女人、孩子和亲人们的命运。故事以弗朗索瓦丝·吉洛——艺术家众多情人之一——的视角讲述。但电影制作方未能获得吉洛本人自传的改编权，于是他们以另一本关于毕加索及其情人的书（阿里亚娜·斯塔西诺普洛斯·赫芬顿所著的《毕加索：创造者与毁灭者》）为基础进行改编，还委托人仿制了假的毕加索画作。
安东尼·霍普金斯、娜塔莎·麦克艾霍恩和彼得·艾尔在《与毕加索共存》中（图片来自imdb.com）
蒙帕纳斯的恋人们（1958）
这部黑白影片讲述了意大利画家阿梅代奥·莫迪利亚尼生命最后一年的故事。片名取自巴黎的一条街道，二十世纪二十年代，来自世界各地的艺术波西米亚族群曾聚居于此。但那时的莫迪利亚尼远未成名：他手头拮据、乏人问津，还饱受毒瘾和酒精成瘾的折磨。这部电影原本计划由马克斯·奥菲尔斯执导，后由雅克·贝克接手完成，讲述了一位艺术家为在创作上追求卓越、同时争取公众认可而苦苦挣扎的动人故事。影片的重点主要放在莫迪利亚尼与他的艺术经纪人莱奥波尔德·兹博罗夫斯基，以及两位缪斯——比阿特丽斯·哈斯廷斯和珍妮·埃布特尔纳之间的关系上。
雅克·贝克、杰拉尔·菲利普和朱迪思·马格雷在《蒙帕纳斯的恋人们》中（图片来自imdb.com）
莫迪利亚尼（2004）
又一部关于这位艺术家生平与创作的感人电影，由米克·戴维斯编剧并执导。影片描绘了莫迪利亚尼与毕加索这两位大师之间那段不为人知的较量，其中交织着才华、傲气与激情。但莫迪的生命中还有另一份激情（珍妮·埃布特尔纳），这段感情注定会演变成艺术史上最伟大的爱情悲剧之一。
安迪·加西亚在《莫迪利亚尼》中（图片来自imdb.com）
克里姆特（2006）
这部电影并非旨在梳理奥地利象征主义画家古斯塔夫·克里姆特一以贯之的生平传记，而是让人们更好地理解这位艺术家的内心世界与艺术理念。智利导演拉乌尔·鲁伊斯将观众带回1919年，此时的克里姆特正沉浸在渐渐消逝的记忆之中，回想着自己人生巅峰时的种种：他如何去爱、如何积蓄创作能量、又如何为艺术自由而抗争。剧情围绕着克里姆特与蕾雅·德·卡斯特罗那段炽热的恋情、与著名画家埃贡·席勒的友谊，以及他与艾米莉·弗洛格之间持续一生的柏拉图式关系展开。
约翰·马尔科维奇在《克里姆特》中（图片来自imdb.com）
